Veranstaltungshöhepunkte

Sitten, Satire, Aufklärung. Kalenderkupfer von Daniel Chodowiecki. Ausstellung zum 300. Geburtstag des Künstlers

15. August bis 15. November 2026

Eröffnung am Fr., 14. August 2026, 18.00 Uhr

Kleine Kalender waren groß in Mode zur Zeit der Aufklärung. Die Illustrationen machten ihren besonderen Reiz aus. Daniel Chodowiecki in Berlin war der große Meister dieser winzigen Kupferstiche. Geschichte wie Zeitgeschehen, Literatur wie Völkerkunde, vor allem aber die Sitten der eigenen Gegenwart breitete er in seinen Kalenderkupfern aus.

Mit seiner außergewöhnlichen Beobachtungsgabe gelangen dem Künstler Bilder, in denen sich das Publikum selbst erkennen und betrachten konnte.

Bisweilen wurden die Kalenderkupfer geringgeschätzt wegen des kleinen Formats. Doch gerade wegen der Kleinheit fand Chodowiecki zu einer besonderen Prägnanz in seinen Formulierungen. 

Mit seinen Bildserien im Massenmedium Kalender kann Chodowiecki als der reichweitenstärkste Künstler seiner Zeit in den deutschen Ländern gelten. Einige seiner Bildfindungen wurden zu Ikonen der Aufklärung und markieren Höhepunkte der deutschen Bildsatire.

Zum 300. Geburtstag Daniel Chodowieckis rückt das Gleimhaus dessen Kalenderkupfer neu in den Blick. Die Ausstellung geht der Frage nach, wie diese Radierungen mitgewirkt haben am Projekt ‚Aufklärung‘ und seinem umfassenden Programm der Bildung und Selbstbildung. Die Schau soll Fenster der Reflektion öffnen zu Prinzipien wie ‚Tugend‘, ‚Laster‘ oder auch ‚Dummheit‘, die wesentlich sind für Chodowieckis Satire.

„Zebrochne Harmonien. Kleist und die Musik“
noch bis zum 14. Juli 2026
 

1811 wollte sich Heinrich von Kleist ein Jahr lang „mit nichts als der Musik beschäftigen“. Es wäre alles, was er „über die Dichtkunst gedacht habe, auf Töne bezogen“. Seither ist zu Kleists Leben und Werk eine Vielzahl von Instrumentalwerken und Opern von der Spätromantik bis zur elektronischen Musik entstanden. Sowohl die Bedeutung von Musik für Kleist als auch seine musikalische Wirkungsgeschichte werden in der Schau präsentiert. 

Der Fokus der musikalischen Adaptionen liegt dabei auf Opern nach seinem Lustspiel ‚Der zerbrochene Krug‘ von Viktor Ullmann, Zbyněk Vostřák und Fritz Geißler. 

Gäste lernen in dieser Ausstellung eine weniger bekannte Facette von Leben, Werk und Rezeption Heinrich von Kleists kennen.

Mehr Informationen unter https://www.kleist-museum.de/ausstellungen/sonderausstellungen/kleist-und-musik


 

Sonderausstellung: „Phänomen Bachfest“ 
 04.06.-01.11.2026
 

Vor 125 Jahren begründete die „Neue Bachgesellschaft“ die Tradition, regelmäßig Bachfeste stattfinden zu lassen. Heute werden weltweit jährlich über 70 Bachfeste zelebriert: als Festivals, Bachtage oder Bachwochen. 
Im Juni ist das Bachfest Leipzig zugleich das 100. Bachfest der „NBG“. Eine Ausstellung im Bachhaus Eisenach, dem Museum der Gesellschaft, erzählt von der Geburt eines Phänomens.

Faltblatt zur Ausstellung

 

Mensch und Welt.
Figurative Kunst der Gegenwart aus der Sammlung des Panorama Museums
18.04.2026 - 02.08.2026
 

Neben dem Monumentalgemälde von Werner Tübke in der Rotunde und einem Skulpturenensemble von Lotta Blokker auf dem Vorplatz verfügt das Panorama
Museum über eine erlesene Sammlung bedeutender Werke gegenständlich-figurativer Kunst der Gegenwart von internationalem Rang, die über bald ein halbes
Jahrhundert zusammengetragen wurde, ihr unikales Profil aber wesentlich seit den 1990er Jahren gewann.
Ziel der Sammlung ist analog dem Museums- und Ausstellungskonzept des Hauses eine künstlerische wie kunsthistorische Kontextualisierung des Werkes von Werner Tübke.
Folgerichtig stehen die Hauptmeister der »Leipziger Schule«, zu deren Begründern Werner Tübke zählt, im Mittelpunkt des Sammlungsinteresses. Die internationale
Dimension dieser künstlerischen Strömung wird repräsentiert durch herausragende Vertreter imaginativer, visionärer und phantastischer Kunst, aber auch metaphysische, romantische und realistische Tendenzen wie Aspekte strukturaler Poetik aus ganz
Europa mit Schwerpunkt auf Frankreich und Italien, Tschechien, Österreich und der Slowakei.

Erstmals wird in dieser Ausstellung eine repräsentative Auswahl von knapp 200 Werken aus der Sammlung des Museums gezeigt, die die Programmatik des Hauses sichtbar
macht. Den bestimmenden Deutungshorizont dieser Anthologie bilden dabei »Mensch« und »Welt« als fundamentale Seinskategorien, die figurativer Kunst, die etwas vorstellt, unabdingbar eingeschrieben sind.
Anlässlich der Exposition ist ein Buch zur Sammlung mit 200 Farbabbildungen, einer Einführung und Texten von Gerd Lindner in Vorbereitung.